作为重庆市第二届“文艺两新”艺术季系列活动之一，连日来，书法、美术、民间文艺三大专题讲座在沙坪坝区相继开讲，活动内容丰富、干货满满，有效激活本土文艺活力，为重庆文艺高质量发展注入强劲动能。

在“新韵重庆・薪火相传”美术专题讲座上，著名国画家、重庆市美术家协会副主席彭石依托自身深耕国画领域的多年实战经验与五代中国美协会员的世家传承底蕴，围绕国画创作实操、国展作品赏析、艺术成长传承、审美与艺术坚守四大核心板块，展开全方位、深层次讲解，内容兼具专业性、实用性与传承性，精准贴合不同层级国画学习者的需求。讲座中，彭石系统拆解写意山水、写意花鸟、工笔山水、工笔花鸟四大主流国画门类的艺术特质，从立意构思、线条勾勒、笔墨晕染、色彩搭配到构图布局，结合个人实战作品进行全流程实操演示与细节讲解，清晰区分写意与工笔、山水与花鸟的技法差异与创作逻辑，帮助听众夯实国画创作基础。

在书法专题讲座上，中国书法家协会理事、四川美术学院书法硕士生导师吴云斌主讲“困顿中的自由——苏轼人生与书法影响”。吴云斌结合苏轼屡遭贬谪却坚守风骨的人生历程，深度解读《黄州寒食帖》的艺术造诣与精神内核，阐释 “无意于佳乃佳” 的创作理念与豁达从容的文人境界。他结合自身创作实践，将中华优秀传统文化与巴渝人文精神相融，引导书法从业者扎根时代、扎根人民，以笔墨抒写初心，让艺术普及更接地气、更贴民心。此次讲座有效凝聚了新文艺群体向心力，丰富了群众精神文化生活，以传统书法艺术激活文化生命力，为新重庆文化建设注入精神动能。

民间文艺专题讲座《守艺 创艺 传艺——民间手艺人的创作路径与作品表达》在磁器口巴风渝韵沉浸式互动剧场开展。深耕民间工艺文化生态、西南少数民族服饰文化研究，长期从事非遗田野考察、理论研究与传承推广工作的四川美术学院设计学院教授、硕士生导师余强以技艺传承与创新为核心，系统阐释从 “根、材、形、意、用”五大维度开展创作的实践路径，聚焦AI时代民间文艺发展的机遇与挑战，分享实用设计工具与五大经典创作案例，并以“脚下有根，心中有魂；手中有料，眼中有光；作品有用，故事能传”的创作三诀，为基层手艺人厘清创作方向、提振传承信心。

沙坪坝区文联负责人出席上述活动并寄语广大文艺从业者，要坚守文艺初心、扎根传统文脉、坚持深耕细作，创作出更多贴合时代、贴合本土、贴合群众的优质文艺作品，为沙坪坝区文艺事业高质量发展、巴渝文化传承创新注入新生力量。