前言

主题文艺创作扶持，是贯彻落实党的文艺方针政策、对标中国文联精品创作工作部署的重要抓手，也是发挥文联系统组织优势与专业优势，持续提升文艺创作组织化水平的有效路径。2025年，重庆市文联持续优化扶持工作机制，初步建立起重点扶持、扶持、支持项目三级扶持体系，对有限的创作资源实施精细化配置，扶持工作实践经验文章《精准滴灌陪伴成长》在《中国艺术报》刊发。

本集汇编了市文联2025年度主题文艺创作扶持结项项目，共计73件作品。每一份成果，都饱含着艺术家潜心耕耘的心血与汗水。其中，美术、书法、摄影、民间工艺等造型艺术类作品，在国家级、省市级展览赛事中亮相作品超过97％；音乐、戏剧、舞蹈、曲艺、杂技等舞台艺术类作品，在舞台与网络新媒体平台的展播展演率达到90％以上；摄制完成并播出的影视类作品上线率在85％以上；文艺评论文章全部刊发于省级及以上刊物媒体，大部分书稿正式出版。在市文联“提质行动”中，扶持项目作品占比91％。这些作品内容丰富、形式多样，坚持思想内涵与艺术表达相统一，充分体现了新时代审美追求与价值取向。

重庆市文联不断延伸扶持链条，把优秀的扶持作品纳入市文联“提质行动”进行深度打磨，将具备舞台呈现条件的优秀扶持作品纳入“渝艺同行”系列展演展示活动。扶持项目卓有成效。其中，市文联推荐的重点扶持项目舞蹈《峡江吟》成功入选中国文联2025年度青年文艺创作扶持计划；电影《烈火逆行者》通过国家电影局审查获龙标并上映；评论文章《领域扩展与审美升级——＜天女散花＞的实践路径与魔术新动向》获中国杂协第四届全国优秀杂技理论作品；漆画《建筑6、7》入围“第十七届中国民间文艺山花奖·优秀民间工艺美术作品”终评；雕塑作品《世界之光-中国军民与国际抗法西斯友人系列雕塑》之《国际友人在延安》，受邀参加国家文物局、国家档案局、中国国家博物馆联合主办的“国际友人与中国抗战-纪念中国人民抗日战争胜利80周年主题展”，并被《人民日报》海外版第07版“文明中国”专题刊登；摄影作品《洞见抗战防空洞之蝶变》入展第30届全国摄影艺术展和第十四届中国艺术节全国优秀摄影作品展。

今后，市文联将坚持以“抓创作”为主线，不断优化主题文艺创作三级扶持体系，统筹整合各类优质资源，完善选题立项、中期研讨、成果推广转化全链条服务机制，引领广大文艺工作者深耕沃土，潜心创作更多有影响力、辨识度、美誉度的精品佳作。持续以高品质文艺作品不断提升人民群众文化获得感与幸福感，以文艺事业的崭新成果，为奋力谱写中国式现代化重庆新篇章持续贡献文艺力量。

2025年重庆市文联主题文艺创作扶持作品

音乐类

YINYUELEI

申请人：刘凯

刘凯，农工民主党党员，重庆师范大学音乐学院小提琴讲师、意大利塞拉菲库艺术学院客座教授，兼任重庆市提琴学会副会长、江北区音乐家协会弦乐专委会会长。本科毕业于四川音乐学院，获乌克兰柴可夫斯基音乐学院小提琴演奏硕士、乌克兰国立师范大学小提琴及室内乐教育硕士学位。

长期深耕音乐表演、跨文化音乐交流与区域文旅产业研究，主持重庆市社科规划重点项目等多项课题，核心期刊发表多篇学术论文。

原创作品《十八梯随想》在人民音乐出版社数字平台发表。曾获乌克兰沃尔兹列国际音乐比赛多项大奖，指导学生斩获国内外赛事佳绩，获评哈恰图良国际音乐比赛优秀指导老师。

钢琴曲《十八梯随想》

《十八梯随想》以重庆母城文化地标十八梯的历史变迁为核心，填补了巴渝主题高雅弦乐作品的空白，已在人民音乐出版社原创数字平台发表。

作品通过四个篇章串联时光：以悠扬旋律勾勒明清时期吊脚楼、青石板路的古朴风貌；借川江纤夫号子节奏再现通商码头的繁盛市井；用弦乐滑音模拟抗战轰炸的悲壮场景；以明亮辉煌的曲调展现新时代保护性改造后，十八梯集文化、旅游、商业于一体的新生。

创作者深挖巴渝文化内涵，将山城坚韧精神与城市更新图景融入音符，以弦乐五重奏的高雅形式，搭建起连接过去与现在的文化桥梁，让听众在旋律中感受十八梯的历史厚度与时代活力。

作品在人民音乐出版社原创数字平台上线，可通过平台下载乐谱及音频文件。传播广泛，得到一致好评。

展览及荣誉

创作心得

十八梯作为重庆渝中半岛极具代表性的历史文化地标，承载着巴渝地域文化、市井生活记忆与城市百年变迁的厚重历史，是重庆城市文脉的重要组成部分。作为长期从事音乐教育、小提琴演奏与本土音乐创作的文艺工作者，我始终坚持以人民为中心的创作导向，立足巴渝大地，深入挖掘地域文化资源，致力于以高雅音乐形式讲好重庆故事。弦乐五重奏《十八梯随想》，正是在这一理念引领下完成的原创室内乐作品，也是我以音乐艺术梳理城市历史、传承地域文化、展现新时代重庆风貌的一次系统创作实践与阶段性艺术总结。

在长期艺术实践与调研过程中我发现，反映重庆本土文化的音乐作品多集中于声乐、流行音乐及影视配乐领域，而以弦乐五重奏等经典室内乐体裁系统呈现重庆历史变迁与人文精神的高雅音乐作品相对较少。室内乐具有音色细腻、结构严谨、叙事性强等特点，能够承载深沉的历史内涵与丰富的情感层次，有助于提升地域文化的艺术表达高度。基于此，我将创作视角聚焦于十八梯这一具有高度文化象征意义的城市空间，以其历史发展脉络为叙事线索，以巴渝文化精神为内在核心，完成《十八梯随想》的创作，力求以高雅音乐形式填补本土题材室内乐创作的部分空白，推动优秀传统文化在当代艺术语境中的创造性转化与创新性发展。

在创作过程中，我坚持深入生活、扎根人民，多次实地走访十八梯历史街区，系统查阅地方史志、历史文献及相关纪实资料，全面梳理其从明清时期的形成发展、近代通商码头的繁荣兴盛，到抗战时期遭受大轰炸洗礼，再到新时代保护性修缮与文旅融合复兴的历史演进脉络。我始终认为，文艺创作必须建立在历史真实与生活真实的基础之上，在尊重历史、敬畏文化的前提下进行艺术提炼。十八梯不仅是一处地理空间，更是重庆人民坚韧不拔、守望相助、自强不息精神的重要象征。作品并未停留于对历史景观的简单描摹，而是通过音乐语言对城市记忆、人民精神与时代价值进行艺术转译，使旋律既具地域辨识度，又富有精神感染力。

在整体结构设计上，《十八梯随想》设置四个递进式主题段落，以时间为轴线、以情感为脉络，构建完整而清晰的音乐叙事结构。第一主题“巴渝悠久历史”，由第一小提琴奏出舒展而富于歌唱性的旋律，勾勒明清时期十八梯依山临江、古朴沉静的历史风貌，以纯净的弦乐音色展现巴渝文化的深厚底蕴。第二主题“通商码头繁华”，吸收重庆本土纤夫号子的节奏特征，通过灵动明快的织体与声部间的交织呼应，再现昔日码头商贾云集、市井烟火繁盛的生活图景，实现民间音乐元素与古典室内乐语言的有机融合。第三主题“大轰炸的惨烈”，运用滑音、颤音、短促弓法等弦乐技法，营造空袭警报与战争氛围，中低声部以凝重的节奏型烘托历史的沉重感，在悲怆的音乐表达中彰显重庆人民在民族危难面前不屈不挠、坚守家园的精神品格。第四主题“新时代十八梯变迁”，音乐情绪由沉郁转向明亮辉煌，旋律昂扬开阔、和声丰满厚重，艺术化呈现十八梯在新时代背景下实现保护传承、功能更新与文旅融合发展的崭新面貌，讴歌城市在党的领导下实现历史文脉延续与民生改善协同推进的时代成就。

在创作技法层面，我充分结合自身小提琴演奏实践与室内乐教学研究经验，严格遵循弦乐五重奏的声部配置与音响平衡原则，对旋律线条、和声布局、弓法运用及力度层次进行反复推敲与实践检验，坚持技术服务于内容、形式服从于主题，确保作品在思想性、艺术性与可听性之间实现有机统一。作品既遵循古典室内乐创作规范，又有机融入巴渝音乐文化基因，努力实现传统与现代、地域与时代、技术与情感的融合统一。

作为重庆的文艺工作者，我始终将艺术创作与文化传播、社会美育紧密结合。《十八梯随想》以音乐为媒介，搭建起连接历史与当代、城市与公众的艺术桥梁，通过高雅音乐形式提升地域文化传播的艺术品位，引导听众深入感悟重庆的历史底蕴与城市精神，进一步增强文化认同感与文化自信。作品在人民音乐出版社数字平台发表，既是对本人阶段性创作成果的总结，也是践行新时代文艺工作者使命担当的具体体现。通过此次创作实践，我更加坚定地认识到：优秀文艺作品必须根植于脚下的土地，源自人民的生活，回应民族的历史进程与时代发展需求。未来，我将继续立足重庆，深入开展本土音乐文化研究与创作，持续挖掘巴渝文化、红色文化与城市文化资源，创作推出更多兼具思想深度、艺术水准与地域特色的室内乐作品，以弦乐之声书写城市气象，以艺术之力传承文化根脉，为重庆文艺事业高质量发展、为繁荣社会主义文艺贡献专业力量。