编者按
2025年6月19日，由中国民间文艺家协会指导，重庆市文联、四川省文联、重庆中国三峡博物馆联合主办，重庆市民间文艺家协会、四川省民间文艺家协会承办的“锦绣巴蜀——第二届川渝民间工艺双创精品展”，在重庆中国三峡博物馆开幕。本次展览以“锦绣巴蜀”为主题，聚焦川渝地区在刺绣、织锦等传统纺织工艺上的成就。由川渝两地民间文艺家们带来的135件参展精品，涵盖蜀绣、蜀锦、苗绣、羌绣、藏绣及西南少数民族织绣等多个体系，采用静态陈列与数字结合的方式，集中呈现了川渝刺绣的历史文脉与当代创新成果。现精选部分参展作品，共分4期刊登，以飨广大爱好者。
锦绣巴蜀——第二届川渝民间工艺双创精品展 展览现场
第3期
/作品名称：《瑞鸟献禧》 /作品规格：80×170cm
作品介绍：在中国文化佛教中，孔雀被赋予了繁荣与幸福的含义，代表着人们对美好生活的向往和追求。作者运用了蜀绣常用的掺针、接针、车拧针、平针、施毛针等十余种针法，其中运用了蓝色系、绿色系、紫色系、黄色系、灰色系等30余种颜色的蚕丝线绣制而成。
作者介绍：康宁，中国工艺美术大师，国家级非遗项目蜀绣国家级传承人。康宁蜀绣作品维持了蜀绣光亮平齐等特点外，还在传统刺绣技艺基础上加以拓展和升华，在创作作品上坚持独立构思、绘画及制作，在图案的细节刻画上坚持丝丝入扣且精益求精。中国工艺美术大师博物馆、非遗博物馆、国外机构博物馆等收藏。康宁为制作双面异形异色绣所独创的“双扣针”技艺被收录到中国国家图书馆永久留存。
/作品名称：《九曜游》/作品规格： 55×80cm
作品介绍：采自《诗经·小雅》中的“天保九如’(如山、如阜、如陵、如岗、如川之方至、如月之恒、如日之升、如松柏之荫、如南山之寿)，取其万事如意、长久安康之意。更因九曜意指星辰，呼应九条金鱼如星河流转的动感，故作者运用虚实针表现鱼尾的通透和灵动，运用参针变现鱼鳞的层次和饱满，使得整体画面和谐美满。
作者介绍： 康宁（略）
/作品名称：《三星堆金面像》/作品规格：38×120cm
作品介绍：作品以三星堆出土文物金面像为蓝本，用蜀锦织造技艺高清还原金面像文物。神态逼真生动，构图疏密有致，色彩丰富典雅，体现蜀锦高超的技艺性与艺术性。
作者介绍：邬万安，蜀锦工艺革新专家。浙江理工大学毕业，2004年起专注蜀锦设备改造，逐步形成自己的独特织造风格。
/作品名称：《诸葛亮出师表》/作品规格：68×200cm
作品介绍： 以蜀锦工艺再现《出师表》书法，经线显字、纬线构纹，字迹苍劲有力。人物画像与文字结合，展现蜀锦高超的叙事性织造技艺。
作者介绍： 邬万安（略）
/作品名称：《圣境·慧光绣缘》/作品规格： 270×220cm
作品介绍：作品以唐卡形式呈现文殊菩萨与四臂观音，融合别斯满刺绣技法。银线勾勒轮廓，丝线展现立体质感，凤凰与花纹象征吉祥。色彩层叠，针法细腻，体现宗教庄严与刺绣艺术的完美结合。
作者介绍： 李琼坪、何文平合作创作。李琼坪为阿坝州别斯满服饰制作非遗传承人，何文平为中国“美育好老师”、环球旅游频道《美丽中国》栏目组特邀导师。他们从小受浓郁的别斯满文化熏陶，长期从事别斯满服饰制作与教学，在全州各地进行了别斯满服装展示和现场教学200余场次，培训人数达5000余人次，为民族地区脱贫攻坚及乡村振兴助推发挥了积极作用。
/作品名称：《羊角花开》/作品规格：153×53cm
作品介绍：作品以盛开的羊角花为核心，采用对称构图，花瓣层层展开，色彩明艳饱满，寓意团圆、美好与生命的蓬勃。作品运针细腻，色线搭配和谐，展现了羌族妇女对自然万物的热爱与祝福。
作者介绍：陈云珍，党的二十大代表，全国巾帼建功标兵、全国优秀农民工，四川省优秀党员，省级非遗羌绣传承人，四川工匠，北川羌族自治县伊珎羌族有限公司总经理。
/作品名称：《双锦纹框画》/作品规格：45×75×4cm
作品介绍：将《五星出东方利中国》《龙凤虎纹》两款传统锦纹做了新的配色尝试，以浅米色为主，突出瑞兽等纹样上颜色的亮丽，使得锦纹更具现代可搭配感。
作者介绍：成都今之锦文化传播有限公司，是以传统技艺织造，探寻当代蜀锦新生表达而创立的品牌。将蜀锦千年的传统纹样与现代设计相结合，打造出回归大众生活的实用艺术品。产品种类包括饰品、现代居家装饰、高效办公、个性定制等。
/作品名称：《韩熙载夜宴图》（2局部）/作品规格： 38×290cm
作品介绍： 以《韩熙载夜宴图》为蓝本，用蜀锦织造技艺还原古代宴乐场景。人物神态生动，构图疏密有致，色彩典雅，体现蜀锦高超的叙事性与艺术性。
作者介绍：龙雨霞，蜀锦织造技艺区级非遗代表性传承人，四川天府新区乡村工匠。擅长历史题材蜀锦创作，作品《仕女图》获十佳非遗作品奖。
/作品名称：《白鹭儿》/作品规格：80×80cm
作品介绍：作品灵感源自工笔画，采用沙针、晕针等传统针法表现芦荡、荷叶，创新羽毛针刻画白鹭。虚实结合，营造文人画意境，雅致灵动。
作者介绍：彭玲，四川省工艺美术大师，彭氏蜀绣第三代传承人，蜀绣区级非遗代表性传承人。擅长花鸟鱼兽题材，代表作《母子情深》《丝韵》等，风格细腻典雅。
/作品名称：《锦绣江山》/作品规格：118×40cm
作品介绍：采用晕针、沙针等十余种针法，二三针勾勒山形，虚实针表现水雾。丝线色彩由深至浅渐变，呈现"仁者乐山，智者乐水"的意境，体现蜀绣山水"平齐光亮"的特点。
作者介绍：陈明会（四川省工艺美术大师）与何屹美（成都市工艺美术大师）合作创作，师从郝淑萍，擅长山水题材，作品多次获国家级金奖。
/作品名称：《牡丹锦鲤》/作品规格：30×40cm
作品介绍： 作品以蜀绣技法绣制牡丹与锦鲤，牡丹象征富贵，锦鲤寓意吉祥。针法细腻，色彩明丽，构图生动，展现“富贵有余”的美好愿景，体现传统技艺与人文情怀的融合。
作者介绍：李昕，师从四川省工艺美术大师柳明友。从业10年，完成作品30余幅，现任职于成都蜀绣文化发展有限责任公司。
/作品名称：《夏韵》/作品规格：120×112cm
作品介绍：通过丝线来表达丝瓜的皱皮效果，对凹凸相间、颜色深浅不一的皱皮，采用不同颜色的丝线和小角度交叉的乱针针法；丝瓜叶、丝瓜花和昆虫则大多采用蜀绣的晕针、掺针、滚针、齐针等针法绣制。在绣制过程中，多处采用和线绣制来表现丝瓜花的自然色彩。
作者介绍：闫永霞，重庆市工艺美术大师，创办沙磁乱针绣，2019年沙磁乱针绣被重庆文化与旅游委认定为重庆市级非遗项目。多次荣获金奖、银奖等，作品被多家博物馆收藏。2021年，在四川广元举办的庆祝建党100周年颂党恩活动荣获金奖。2022年作品入选第三届中国好手艺展览。
/作品名称：《九秋图》/作品规格：39×182cm
作品介绍：通过蜀绣再现三峡博物馆的珍品，让更多观众能够欣赏到珍品的艺术价值。本副刺绣作品尺寸按照原稿1:1尺寸进行绣制。
作者介绍：闫永霞（略）
/作品名称：《十骏犬图·苍水虬》/作品规格：45×76cm
作品介绍：在粗犷古朴的夏布上运用精巧、细腻的蜀绣针法技艺，表达出的动物犬只形象生动，毛发质感逼真，立体效果强，画面中背景部分的树木、花草、坡石赋色古朴典雅，线迹精细、绣面平整，再现了中国传统工笔绘画的笔墨真实呈现。
作者介绍：黄敏，先后拜中国工艺美术大师彭永兴和国家级非遗代表性传承人郝淑萍为师，掌握了为蜀绣独有的“衣锦纹针”针法和蜀绣三异绣技法。2006年创立黄敏蜀绣工作室，2011年成立重庆珍绣苑工艺品有限公司，致力于蜀绣这一国家级非物质文化遗产的传承，研发推出夏布单面绣和夏布双面绣系列作品，作品为市、区政府有关部门和企事业单位作为对外交流礼品。
/作品名称：《锦上添花：针尖上的双城记》 /作品规格：60×60cm
作品介绍：将蜀绣技艺地域文化与外方内圆的哲学意蕴巧妙融合，蜀绣的锦纹针以严谨的几何纹样著称，象征非遗传承的“匠心坚守”与“技艺规范”，呼应外方的秩序感。
作者介绍：单大琼（主创），重庆市工艺美术大师荣誉称号，国家一级/高级技师。重庆英才，技术技能领军人物。正高级工艺美术师。蜀绣国家级传承人，国务院特殊津贴获得者。团队含高校学者与新生代传承人，作品获米兰设计周奖项。
/作品名称：《渝康宁蜀绣之典韵》（4幅） /作品规格：36×40cm
作品介绍：以东方美学为魂，撷取自然花卉的灵动之姿，融古典笔触与现代设计于方寸之间。每一针勾勒都是对生命的诗意摹写，每一寸留白皆为意境流转—让花不语，而韵自生。
作者介绍：李云，个人创作蜀绣作品20余件，带领康宁大师创办的渝康宁蜀绣艺术研究院的弟子、学徒和部分残障人士共计40余人共同完成蜀绣佳作300余件，造就大批蜀绣从业者，构建出一条良性循环的产业生态链。在《蜀绣论文集》发表蜀绣论文《论蜀绣艺术低迷的原因和对策》。2019年协助康宁共同完成《渝康宁蜀绣》书籍的编撰。
/作品名称： 《幽静》/作品规格： 38×30cm
作品介绍：双面圆造型玻璃双幕刺绣。作品采用双面蚕丝纱料底布，由优质春季春蚕丝线，劈成六十分之二，六十分之四料精心刺绣而成。通过精湛绣工将幽静山涧的薄雾维妙维肖呈现眼前。在传统针法运用和表现效果上均有突破和创新。
作者介绍： 石勤，三峡绣万州区第四代非遗传承人，重庆市工艺美术大师，全国妇女手工编织协会常务理事，重庆市手工编织协会副会长。万州区女性人材培训学校蜀绣专业指导老师。从事刺绣技艺四十年。其刺绣作品《三峡红叶》在第三届重庆市工艺美术展荣获银奖， 2019年刺绣作品《春牛》获“国家工匠杯”二等奖等。
/作品名称：《小熊猫》/作品规格： 95×95cm
作品介绍：此幅作品是师父李尚余于重庆挑花刺绣厂独创的图案与技法，应用施毛针，滚针，接针，飞针，小乱针等，特别是尾巴强调毛绒绒的感觉，达到栩栩如生的效果。
作者介绍： 刘熙贵，师从李尚余大师、彭世平大师，擅长花鸟、人物。2007年获重庆职业技能大赛（刺绣）组二等奖；2013年获重庆市江北区劳动之星技能大赛（刺绣）一等奖；2021年获第七届中国重庆职业技能大赛“巴蜀工匠”杯一等奖，2023年获“金针杯”中国传统工艺刺绣比赛金针杯新锐奖，评为渝中区蜀绣传承人。
/作品名称：《冰清玉洁》/作品规格： 45×36cm
作品介绍：作品针法活泼多变，以平针为主，乱针满绣打底，用仿真的技艺勾勒出玉兰花的柔和清丽。画面中的玉兰有的大朵绽放，呈现出蓬勃的生机和温润的意象。绣面细腻精致，光影阴暗合理，花卉形象逼真生动。
作者介绍：周莹，副教授、纺织类高级工程师、研究民族传统艺术设计。研究非遗产品的设计与制作。主持省级哲学社会科学重大项目（地域文化），主持市厅级课题多项。作品多次参加国内外展览。张天驰，高级工艺美术师、高级乡村振兴技艺师、获评江苏十佳青年民间工艺美术家。多次开设刺绣课程、举办讲座。
/作品名称：《玉棠春色》/作品规格： 50×50cm
作品介绍： 以传统蜀绣工艺为基础，选用真丝素绉缎为底料，光泽柔润且质地细腻，完美承载丝线的层次变化。作品融合蜀绣经典针法：以“晕针”铺陈花瓣的渐变色泽，通过数种色线叠加呈现玉兰的冰肌玉骨。
作者介绍： 李淑兰，出生蜀绣世家，父亲李尚馀为四川省蜀绣传承人，重庆市蜀绣大师。2007年在“重庆市技能大赛”中获得二等奖，同时被评为“国家级高级技师”，2011年被评为市级传承人。
/作品名称：《蒲塘秋艳》/作品规格： 108×58cm
作品介绍： 使用蜀绣传统的针法如，二三针，铺针，拉针，切针，沙针，晕针，滚针，打子针等针法，要求施针严谨，线片光亮，针脚整齐，渗色柔和，车宁宜如，色彩明快，配色典雅，充分体现了蜀绣的技艺特点与艺术风格。
作者介绍：周汝会，重庆市非物质文化传承人、国际工艺美术大师、中泰交流艺术大使、重庆市优秀技能人才。作品《牡丹小鸟图》在 “2007年中国重庆职业技术技能大赛工艺品设计制作（刺绣）职业技能大赛”夺魁。曾获奖20多项。2023年代表中国刺绣去泰国参加“一带一路”艺术品展会，被被泰国亲王善猜授予中泰文化国际工艺美术大师。
/作品名称：《飞龙在天》/作品规格： 60×60cm
作品介绍：作品融合了水墨画和龙绣龙两种传两统艺术形式，水墨刺绣龙将传统文化元素与精湛的技艺相结合，承载着传承中华民族悠久历史文化的使命，作品突破了传统刺绣写实的表现手法，以一种更具感染力的方式呈现龙的神韵，创造出独特的视觉效果和艺术价值。
作者介绍：李晓红，师承单大琼，2023年被评为龙绣非遗代表性传承人，2017年创办书画刺绣工作室。刺绣代表作有《飞龙在天》系列。
/作品名称：《负重如羽》/作品规格： 50×50cm
作品介绍： 正则绣独创的"自由针法"在此作中展现得淋漓尽致：以桑蚕丝线为骨，重磅真丝布为底，通过大乱针、螺旋针、打籽针的灵活交替。阴影处采用的"影叠针"，利用丝线光泽差异营造出的微妙光影，正是正则绣"以针代笔，线随心动"艺术理念的绝佳诠释。
作者介绍： 陈琦，中国工艺美术学会会员，中国民间艺术家协会会员，重庆市工艺美术行业协会理事，重庆市璧山区文艺评论家协会副主席，璧山正则绣第四代代表性传承人。
/作品名称：《向日葵》/作品规格：120×100cm
作品介绍：作品利用苗绣的打籽绣技法，通过高低起伏、松紧有度的肌理的制作，给人较强的浮雕感。传统苗绣中打籽绣一般用于平面填充，本作品以打籽绣肌理效果来塑造向日葵花的外形和梵高绘画的质感。
作者介绍：牟艳睿,四川农业大学艺术与传媒学院产品设计系主任，硕士生导师，主要研究方向为西南地区少数民族非物质文化遗产保护与开发利用。
/作品名称：《吻》/作品规格：180×110cm
作品介绍：作品以苗绣中打籽绣的肌理感为主，利用毛线纤维粗细不同所绣制出来籽的大小不同的变化进行画面对比，采用锁绣针法绣制漩涡状纹样。背景用金黄色和淡黄色的打籽绣进行点缀，让整个氛围笼罩在甜蜜祥和中。
作者介绍：牟艳睿（略）
/作品名称：《梦的N次方》（五件）/作品规格：单个40×40cm
作品介绍：作品设计在形式、目的、主题、材质与肌理上进行创新，将传统苗族刺绣应用于室内装饰及交互设计中，重视触觉体验，采用日常元素，引入多样绣材与华丽材质，放大肌理特征，使作品更现代、互动性强，为传统工艺注入新活力。
作者介绍： 朱家琦，96年生人，籍贯四川眉山，艺术设计硕士，《刺绣川农》《绣美成都》等刺绣作品曾被人民网、四川电视台、成都电视台等主流媒体报道，2023年八月刺绣作品《绣美成都》入展第31届世界大学生夏季运动会“中国成都.公园城市”主题艺术展。
/作品名称：《绣游记》/作品规格：100×100cm（单个绣绷直径16.5cm，25个一组）
作品介绍：作品融合传统刺绣与现代旅行文化，用针线记录旅程美好，展现自然与人文交融。从四川农大到成都街巷、川西山河至异国风情，细腻精致，表达热爱。它突破静态局限，成连接人、自然、文化的桥梁，唤起关注并鼓励独特旅行记录。
作者介绍：朱家琦（略）
/作品名称：《绣出一片桃花源》系列/作品规格： 5×12cm
作品介绍： 作品在2018年被国家外交部选为外交礼品。在2019年 “上合峰会”中作为国礼。不同颜色丝线的精心搭配与过渡，使画面立体且富有层次感，细致针脚增强了空间感，让静态画面跃然生动。
作者介绍： 陈国桃，重庆工艺美术苗绣大师、中国民族服饰十佳设计师。作品《欢乐图》获得由世界工艺理事会和中国工艺美术协会联合颁发的大师精品奖银奖。2016 年作为“大国工匠”参加欧洲巡展，20 多件产品作为“上合组织”国礼走向欧洲。
/作品名称：《西兰卡普壁挂》/作品规格：159×70.5cm
作品介绍： 图案纹样包括了自然物象图案，几何图案，鸟兽图案，采用通经断纬反面挑织的工艺完成，档头用梅花鹿做装饰。“稻草人”的寓意指现实生活中一种默默无闻，而无私奉献，平平凡凡，却又不平凡的人。
作者介绍：汪少碧，2024年评为重庆市工艺美术大师。从艺30余年，曾为黔江区民族职业教育中心西兰卡普(土家织锦)讲师，重庆旅游职业学院艺术与文化旅游系西兰卡普(土家织锦)特聘教授。2017年批准为重庆市第五批非物质文化遗产项目西兰卡普(土家织锦)代表性传承人。
/作品名称：《山水重庆》/作品规格： 160×84cm
作品介绍： 采用平针绣和抢针绣潘金绣等等相结合的方式，凸显水的波光粼粼效果。在制作梅兰竹菊刺绣旗袍时，运用多种刺绣针法，以展现出不同的质感和效果，使得刺绣图案更加生动逼真，富有立体感。
作者介绍： 伍红梅，国家高级服装制版师，重庆市工艺美术师，重庆市三八红旗手。重庆市刺绣裁判员。重庆市旗袍服饰协会副秘书长。参与扶贫技能课程一百余场。作品曾获得国家级奖二项，省级奖十余项，区级奖二十余项。参编普通高等学校服装与服饰系列教材《人物形象设计》。
/作品名称： 《西兰卡普手工包》 /作品规格：挎包21x13x6.5cm，钱包21x14x6.5cm
作品介绍： 西兰卡普土家织锦是土家族的传统手工艺，被誉为“土家之花”，其色彩鲜艳、图案丰富。作品采用通经断纬反面挑织技艺完成，将西兰卡普与牛皮全手工缝制结合做成包，运用于更多的生活场景，让更多的人了解和欣赏土家族的文化。
作者介绍：谭晓宏， 2024年“惹巴拉杯”首届土家织锦文创产品设计上荣获技艺大赛团体三等奖， 2024年评为黔江区第九批区级非物质文化代表性传承人。
/作品名称：《锦纹紫檀手包》/作品规格：21×11×3.5cm
作品介绍：此作品为复原汉代五星出东方利中国蜀锦纹样与复原战国龙凤虎纹锦纹样相拼做成的手拿包，选珍贵材质紫檀木做手拿包四周轮廓，再以银饰作为包扣。
作者介绍：成都今之锦文化传播有限公司（略）
