《天人合一·玉髓微刻》系列创意作品之一 潘啟慧

重庆璧山，在秀湖老街深处的工作室里，一位老人正屏息凝神地盯着显微镜，只见他手执比绣花针还细的刻刀，随着刀锋在发丝上游走，一呼一吸都显得特别漫长，这次他要用刻刀在头发丝上雕刻古诗《琵琶行》。这位老人就是非遗微刻大师潘啟慧，他在头发丝上刻诗的绝技，使用的正是“璧山微刻”工艺。

“璧山微刻”工艺以金、银、玉、印石、陶瓷、毛发等为雕刻材料，以书法、画作等为主要内容，体现了“小中见大、微中见精”的独特魅力。身为中国工艺美术大师，他手中的刻刀不仅刻下《兰亭序》的风骨，刻出《清明上河图》的肌理，更把这门“在头发丝上作画”的绝技，从璧山小城刻进中国国家博物馆，刻上世界手工大赛的领奖台。他的作品不仅被中国国家博物馆等多家博物馆永久收藏，更斩获中国工艺美术“百花奖”等多项殊荣，为璧山微刻写下了熠熠生辉的时代篇章。

>>青年时痴迷微刻技艺，勤思苦练

1982年，在一次内部展览上看到同事的微刻作品后，潘啟慧便对微刻念念不忘，开始了废寝忘食的学习。他放弃一切文娱活动，用自制的工具在牙刷手柄、石头、有机玻璃、陶器、金属上练习，夜以继日地勤思苦练，加上从小练就的书法绘画功底，潘啟慧的微刻技艺进步惊人。

为了让微刻书法能体现出其本来的笔锋，潘啟慧采用自制雕刻工具雕刻作品。他自制了4面都有刀口的四棱形刻刀，对各种雕刻材料都很适用。

潘啟慧坚信，微雕没有捷径，只有多练。因为苦练，他从最开始每平方厘米刻200个字，到如今能刻2万个字。他的微刻书法作品，无论楷、行、篆、隶、草各体都有中国传统书法的笔墨神韵。微刻画更是精妙绝伦，独创的着色技巧堪称一绝，山水、花鸟、人物的线条刻画都清晰流畅，色彩层次丰富。

>>深耕传统文化，匠心雕琢非遗瑰宝

除了对微刻技艺深耕，潘啟慧对微刻的内容也极为讲究，多以中华诗词文章、中国名画以及地方特色文化为主要内容。

他说：“微刻应该承载起弘扬、推广中华优秀传统文化的责任，我雕刻的不仅是一个个艺术作品，更应是一件件弘扬中国文化的精品！”

为使每件作品都能淋漓尽致地彰显中华优秀传统文化的精髓，潘啟慧潜心研习，用微小刻痕丈量文明厚度，让传统文化在毫厘间鲜活。《中国古代体育图》《中国书法臂搁》等作品，都是中华文明的精彩呈现。微刻作品《琵琶行》是潘啟慧最珍爱的作品，这是在总长10厘米的袖珍琵琶的弦上微刻全诗630字，弦由4根白发做成，上面的字只有借助显微镜才能看清。此外，他耗时20年完成的作品《清明上河图》被中国国家博物馆收藏。

>>做好“传帮带”，好技艺留与子孙后代

2014年，“璧山微刻”工艺入选重庆市第四批市级非物质文化遗产名录。为更好地传承弘扬“璧山微刻”文化，在有关部门的支持下，潘啟慧工作室、市级非遗璧山微刻传承之所——“精微艺术馆”入驻璧山国际非遗手艺特色小镇，馆内珍藏了潘啟慧几十年来创作的微刻作品。他说，这些文化财富只有传给后代子孙，才有意义。

为了将这门技艺传承下去，潘啟慧在全国各地收了17位徒弟。他收徒弟，不仅看重对方的书法绘画基本功，更看重人品，一定要踏实、诚恳，就像他用来自勉的一句话：精雕朽木，细泡粗茶，重锤响鼓，淡定人生。如今，他已将微刻传承人发展至第五代。潘啟慧说，对他来说，传授没有任何保留，只要徒弟学习技术是为了把微刻发扬光大，那么传授就应该倾尽全力。

钟灵神韵起造化，方寸之间见天地。于潘啟慧而言，璧山微刻不仅是他的事业，更是他毕生所爱。60岁时，潘啟慧计划65岁封刀。到了65岁，潘啟慧觉得自己还能再刻几年。73岁时，他决定不再给自己设限，在身体允许的情况下会一直刻下去。