水墨丹青,艺动巴蜀。10月16日,第十四届中国艺术节全国优秀美术、书法篆刻、摄影作品展览开幕式在四川美术学院举行。展览作品聚焦时代主题、植根火热生活,以丹青之韵、金石之趣、光影之美,传递真善美、传播正能量,为广大观众奉上精彩纷呈的视觉盛宴。

10月16日,四川美术学院,第十四届中国艺术节全国优秀美术作品、书法篆刻作品、摄影作品展览开幕式现场。记者 齐岚森 摄
1100余件作品
展现大格局大气象
山水含翠,墨韵流芳。
美术、书法篆刻、摄影作为最具视觉表达力与时代记录性的艺术门类,既是民族文化的活态传承,也是时代精神的镜像映照。
本届中国艺术节全国优秀美术、书法篆刻、摄影作品展览由文化和旅游部、重庆市人民政府、四川省人民政府等单位联合举办,是第十四届中国艺术节的主体活动之一。
全国优秀美术作品展览在四川美术学院美术馆举行,全国优秀书法篆刻作品展览在重庆美术馆举行,全国优秀摄影作品展览在四川美术馆举行。

10月16日,四川美术学院,第十四届中国艺术节全国优秀美术作品、书法篆刻作品、摄影作品展开展,图为观众在观展。记者 齐岚森 摄
1100余件参展作品通过征集、推荐、特邀等方式遴选汇集,其中,美术类作品510余件、书法篆刻类作品320余件、摄影类作品290余件。
本届美术、书法篆刻、摄影作品展览,呈现出三大特点:
主题突出,描绘时代新篇。展览秉持“艺术的盛会 人民的节日”办节宗旨,紧扣本届艺术节“艺动巴山蜀水 共绘时代新篇”主题,精心遴选了一批讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄的优秀作品。这些作品的汇集展出,抒写了时代风云、记录了时代典型、弘扬了时代精神,共同展现新时代美术事业的大格局、大气象。
守正创新,坚定文化自信。展览从筹备、评审到展陈始终秉持守正创新的理念,展出作品既深入继承中华传统美学精神,又具有探索性、创新性、引领性,彰显出坚定的文化自信。这些优秀作品的呈现将继续指引艺术家植根中华文化沃土,以生动的语言、强劲的笔力、富于创造力的形式,创作出更多富有中华文化底蕴和审美神韵、彰显中国风格和中国气派的优秀作品。
融入生活,公教活动丰富。展览致力于拉近艺术与公众的距离,增强百姓的参与感,营造“美就在身边”的氛围。展览举办期间将开展名家讲座、艺术家导览、艺术工作坊以及“美术馆奇妙夜”等活动,通过参与度高、沉浸感强的体验方式,推动美术馆从艺术殿堂转变为开放、温暖的城市艺术会客厅,真正让艺术融入大众生活。
精品荟萃
描绘社会发展恢宏气象
范迪安的《古北雄关 金秋彩练》、许江的《富春山旅图 天山共色》、罗中立的《息》、庞茂琨的《恬静的日子》、焦兴涛的《门神》……走进四川美术学院美术馆,这里共展出了510余件美术类作品,分特邀作品、主题创作作品、征集作品三大类,涵盖油画、国画、雕塑、版画、水彩等艺术门类,尽显视觉之美、空间之美、生活之美。

罗中立作品《息》。记者 齐岚森 摄
如,范迪安的油画《古北雄关 金秋彩练》,以160cmx300cm的巨大尺幅,重构了长城的意象,刮刀堆叠的斑驳城墙浸透朱砂赭石的炽烈,砖缝草籽承载千年戍边记忆,画面中仿佛回荡着山风与号角的共鸣,蕴含着深切家国情怀、坚韧不拔的民族精神和鲜明的时代特色。

范迪安作品《古北雄关金秋彩练》。记者 齐岚森 摄
许江的《富春山旅图 天山共色》,以冷调墨绿塑造凝固的浪涌,山巅积雪泛起珍珠光泽,将冷峻山峦熔铸成流动的光影史诗。庞茂琨的《恬静的日子》,以极致的细节刻画了三位彝族男子的形象,看似沉静内敛的画面,实则构筑了一个充满张力的心理场域,使其超越了传统肖像画的范畴,成为一面映照当代人心灵境况的明镜。
“对于中国美术界而言,本次展览是对近三年来优秀作品的一次检阅。”中国美术家协会主席范迪安表示,本届中国艺术节全国优秀美术作品展览,呈现有三大亮点:
描绘了社会发展的恢宏气象。参展的老、中、青艺术家,围绕城乡建设等呈现出来的崭新气象,通过深入生活、扎根基层,收集素材、寻找灵感,以美术的视角、美术家的独特感受,描绘了中国社会发展的恢宏气象。
刻画了精神昂扬的人民形象。美术作品作为视觉造型的艺术样式,一个重要的特点就是能够深入刻画形象。本次展览既有描绘劳模、英模形象的作品,也有描绘普通老百姓生产劳动、烟火人家、田园生活的作品,且从人物的形象、着装、神情上,可以看到鲜明的时代特征。
展示了艺术探索的守正创新。本次展览的作品,既有以开放姿态吸收世界优秀美术成果的作品,也有专心研究中国优秀传统美术成果并进行现代性转化和创新性发展的作品,向广大人民群众汇报了美术发展新态势。

焦兴涛作品《门神》。记者 齐岚森 摄
“我们在展览策划与空间营造上,也做了许多尝试。首先,打破了艺术媒介的简单分类,将名家名作与青年艺术家新作融合共展,增进艺术家之间、艺术行业之间的交流对话,为观众提供了丰富饱满的观展体验。其次,精心设计灯光氛围与空间布局,构建出了一个可读、可感、可共鸣的艺术现场。接下来,川美还将持续推进展览的公教美育与文化宣传活动,让展览成果实现更为广泛的延展。”四川美术学院院长焦兴涛称。
墨韵悠长
重庆入展作品大幅增长
山水入画,墨韵悠长。
“本届中国艺术节的展览作品,以笔墨为媒介、以刀石为载体、以胶片为介质,记录伟大时代变迁、传承中华优秀传统文化根脉,不仅是全国艺术成果的集中展示,也是对重庆相关领域发展成果的一次全面检阅,更是重庆艺术界向全国同行学习交流的重要契机。”重庆市文化和旅游发展委员会党委副书记、副主任刘晓年表示。
近年来,重庆美术界始终扎根巴渝大地,紧扣时代之弦,坚持以人民为中心的创作导向,用有温度、有情怀的艺术作品,热忱描绘时代恢宏气象,续写着“中国美术重镇”的辉煌。
作为“东道主”之一,重庆艺术界对全国优秀美术、书法篆刻、摄影作品展览给予了高度重视,以“公开征集+推荐参展”双渠道收集作品。在全国终评中,重庆地区的入展成果亮眼。经初步统计,我市初步入选作品总数超过50件,比上一届大幅增长。

吴长江作品《切央加和夏吾卓玛》。记者 齐岚森 摄
入围作品涵盖中国画、油画、雕塑、草书、篆书、摄影等多个门类。在这些作品中,既有聚焦成渝地区双城经济圈建设的现实题材创作,也有融入巴渝民俗元素的传统风格作品,集中体现了重庆艺术家“扎根人民、扎根生活”的创作追求。
中国国家画院原副院长曾来德表示,书法一方面通过书写体现人的人文素质,另一方面可以展现中华民族的一种审美,希望本次书法展览能够引起重庆父老乡亲和书法界同仁的关注。
中国艺术研究院原篆刻所所长骆芃芃分享称,本届艺术节的篆刻作品展览,体现了当下篆刻艺术生态环境的良好改善;作品注重学术,崇尚经典,制作精良。
中国艺术研究院副院长、中国艺术摄影学会主席李树峰称,本届艺术节的全国优秀摄影作品展览,基本呈现了近年来我国摄影创作的成果和发展方向,内容丰富,艺术手法多样,展现了广大摄影工作者锐意进取的精神。
