为深入贯彻落实《戏剧振兴三年行动计划》，践行习近平文化思想，激发校园戏剧创新活力，推动重庆戏剧从“高原”迈向“高峰”，4月26日，由重庆市戏剧家协会主办、重庆移通学院承办的“‘戏’育青春 ‘剧’兴时代——重庆校园戏剧发展对话”在重庆移通学院綦江校区成功举行。来自川沪渝三地的戏剧专家、高校师生及文艺界代表近百人齐聚一堂，围绕校园戏剧实践、编剧创作、人才培养、市场破圈等议题展开深度对话，共谋重庆戏剧振兴之路。

开幕式：凝聚共识，厚植校园戏剧沃土

上午9时30分，对话活动在綦妙音乐厅拉开帷幕。重庆移通学院领导致欢迎辞，介绍了学校“四位一体双院制”人才培养模式和“完满教育”特色成果。作为一所建校仅二十余年的应用型本科高校，移通学院坚持将艺术修养与实践纳入必修学分，打造了“名角杯”校园戏剧节等品牌活动，累计排演原创剧目数十部，获得国家级奖项6项、省部级奖项40项，为重庆高校戏剧发展提供了生动样本。

重庆市戏剧家协会秘书长刘明惠在致辞中，向远道而来的上海戏剧学院郭宇教授、著名编剧张勇老师表示衷心感谢，向为重庆戏剧振兴三年计划贡献智慧的本地专家以及精心承办本次活动的移通学院致以诚挚谢意。她表示，校园戏剧是传承文脉、涵养品格的重要载体，希望与会专家和师生畅所欲言，共同探讨戏剧在校园中拔节生长的路径，助力重庆戏剧实现从“高原”到“高峰”的跨越。

主题发言：名家纵论创作与时代

在主题发言环节，著名编剧、四川省作协副主席张勇以《编剧乱弹》为题，结合自身创作《伪装者》等爆款谍战剧的经验，深入浅出地分享了剧本创作的核心要义。她强调，编剧首先要“找准赛道”，了解不同题材的审查红线；而“立人物”是第一要义，真实的人物原型能让作品有底气、有力量。她以《伪装者》中明楼由三位历史人物合成为例，生动阐释了“在故纸堆中求真实”的创作方法。同时，她提出“跑速度”的概念——将自身命运计算在内的紧迫情节设计，是谍战剧扣人心弦的关键。她还勉励青年创作者博览群书、厚积薄发。现场互动热烈，掌声不断。

上海戏剧学院原副院长、一级导演郭宇以《美好时代下戏剧发展的思考》为题，从宏观文化生态和戏剧教育实践出发，分享了对当下戏剧发展的观察。他高度评价移通学院文理结合、重视艺术教育的独特模式，认为这体现了育人的本质。他表示，国家《戏剧振兴三年行动计划》为戏剧发展提供了重要政策利好，当前戏曲“出圈”现象（如陈丽君、李云霄的火爆以及京剧歌曲《武家坡》的走红）值得深入研究，其背后是艺术创作永不过时的“好看”原则。他同时直言，目前戏剧创作普遍处于“高原”水平，缺少像《茶馆》《四郎探母》那样能留下经典人物的“高峰”作品。他强调，戏剧不能成为“博物馆艺术”，必须活在当下，与当代人共情；导演的功力首先体现在“选对角色”，要借鉴戏曲“行当”概念实现事半功倍。他还对重庆戏剧发展提出具体建议：深入挖掘抗战文化，发挥川渝方言的独特魅力，培养市场意识，鼓励高校承担实验性戏剧的责任。

圆桌沙龙：聚焦破界生长，共谋创新路径

下午2时30分，以“戏剧如何破界生长——重庆戏剧发展创新思考”为主题的圆桌沙龙在綦艺大剧院403会议室举行。沙龙由市剧协秘书长主持，与会专家、高校教师及院团代表围绕校园戏剧的可持续机制、川渝戏剧协同、新媒体环境下的戏剧传播、青年编剧培养等议题展开热烈讨论。大家一致认为，重庆戏剧要真正“破界”，必须打破校园与院团、传统与现代、艺术与市场的壁垒，在守正创新中寻找时代表达。有专家提出，可依托高校建设戏剧孵化基地，让更多学生原创作品走向社会舞台；也有代表建议加强成渝两地编剧、导演、演员的常态化交流，共同打造具有巴蜀特色的精品力作。

观演交流：原创话剧《永清号》展现校园创作活力

当晚7时，与会嘉宾共同观看了2026“名角杯”校园戏剧节的原创碟战题材话剧《永清号》。演出赢得了专家和观众的一致好评，成为本次对话活动最生动的实践注脚。

本次“‘戏’育青春，‘剧’兴时代”对话活动，既有理论深度的思想交锋，又有创作实践的经验分享；既有专家的真知灼见，又有校园一线的鲜活案例。市剧协将以此次活动为契机，继续搭建高校戏剧交流平台，扎实推进戏剧振兴三年行动计划，引导青年戏剧人坚定文化自信，勇担时代使命，为繁荣发展重庆文艺事业贡献戏剧力量。