深耕日志（十四）

溯源寻根，解锁铜梁小彩龙的传承密码

——龙舞表演《铜梁小彩龙》蹲点采风创作之一

宗和云

为系统溯源小彩龙历史源流，梳理百年技艺传承脉络，明确新版《铜梁小彩龙》舞蹈守正创新逻辑与冲击国家级奖项打磨方向，我们开启了解锁铜梁小彩龙传承密码的深耕之旅。

依托铜梁文化馆珍藏的1984年《铜梁县民间舞蹈普查本》原始史料，我发现小彩龙传统技艺体系完整、技法高超、套路丰富，具备极强的精品创作与舞台转化潜力。为此，我们确立了“重启传统、重构形态、重塑精品”的创作思路，以非遗补短板、文艺出新作为核心目标，进行系统性采风。

5月8专门邀约原铜梁县文化馆副馆长、铜梁小彩龙发掘整理第一人、第五代核心传承人、76岁的郑光兰老师进行访谈，以亲历者视角还原历史、正本清源，为新版作品创作筑牢源头根基。

访谈期间，我们共同翻阅1984年油印版民间舞蹈普查原始资料，重回上世纪八十年代非遗普查的奋斗岁月。结合亲身经历，郑光兰老师完整梳理了铜梁小彩龙的百年传承谱系与发展脉络：铜梁小彩龙始于清代，1900年前后由周掘安、胡少良、兰仲田等艺人引入铜梁扎根传承。第二代核心传承人沈俊生在传统五人表演形制基础上，大胆创新突破，首创双人、三人精简表演模式，独创“藏”“滚”两大铜梁标志性核心动作以及板凳上的“一匹草”“横五根”“一口井”等高难度特色套路，极大地丰富了小彩龙的表演层次、技术难度与艺术表现力，构建起独树一帜的铜梁小彩龙技艺体系。

访谈中，郑老师分享的早期普查工作细节，为本次精品创作带来极大启发。针对本次《铜梁小彩龙》精品升级创作，郑光兰老师提出了守正为本、创新为要的专业指导意见。同时，她主动提出全程跟进项目排练，常态化到场指导演员打磨表演细节、还原传统韵味、规范肢体体态，为作品提质创优保驾护航。

本次深耕访谈，我们系统厘清了铜梁小彩龙的百年源流、传承谱系、技艺特征与发展脉络，彻底扭转了业内长期将小彩龙视为“简易小龙舞”的片面认知。结合本次采风成果，我们进一步明确了新版作品创作路径：后续将带领编导团队补齐传统舞蹈场记绘图短板，建立“文字记录+手绘图示+高清视频”三维留存体系，坚持守正不固守、创新不脱根，深度挖掘小彩龙非遗内核与艺术魅力，打磨出兼具历史厚度、民俗温度、舞台精度的山花奖精品力作，为项目冲刺筑牢坚实的内容根基与技艺根基。